Večeras, 23. Aprila 2018. godine u 19h, otvaranje izložbe fotografija sa omota YU Rock ploča, galerija Pro3or, Koče Popovića 9

Od 60-ih godina prošlog veka do 1991. objavljeno je nebrojeno mnogo ploča rok orjentisanih muzičara koji su vremenom stvorili moćnu i uticajnu scenu. Fotografije i dizajnerska rešenja mnogih singl i LP izdanja tog vremena zavređuju pažnju, a mi smo pažnju usmerili upravo na omotnice vinila i fotografije na njima. Od romantičnih, grotesknih, provokativnih i cenzurisanih, preko klasičnih umetničkih fotografija među kojima neke važe za remek-dela, do smešnih i neinspirativnih dizajnerskih rešenja – u tom vremenu bilo je mesta za sve. Deo njih biće izložen u okviru ove retrospektive.

Nekadašnju neobično bogatu i šarenu muzičku scenu posmatramo kroz njenu estetiku.

Izložba ujedno predstavlja saradnju između Zvučnog arhiva Radio Beograd i Belgrade Photo Month

Izbor omota: Petar Janjatovic
Kustos: Ruzica Vrhovac
Ploče je ustupio Zvučni arhiv Radio Beograda kao i nekoliko privatnih kolekcija.
Žurka počinje u 19h uz DJ Časnu sestru.

Večeras, 23. aprila 2018. godine u 19h, otvaranje izložbe fotografija „Insomnia“ Ruben van der Sleen-a, Kulturni centar GRAD, Braće Krsmanović 4

Tokom programa studentske razmene u Finskoj (na trećoj godini AKI Akademije za umetnost i dizajn), Ruben je često bio budan dok je ostatak sveta spavao dubokim snom. Tada bi uzimao svoj fotografski aparat i po mračnim ulicama Helsinkija fotografisao napušteni svet osvetljen slabim uličnim svetlom, svet kakav često ne vidimo. Tama uznemirena delimičnim osvetljenjem natrijumskih i LED-sijalica stvara svet koji većina nas retko kada vidi.

Moramo se vratiti daleko unazad, u 1933. godinu, kada je Brassaï objavio svoj pièce de résistance ‘Paris de Nuit’/’Pariz noću’, da bismo razumeli da fotografija i mrak nisu najbolji prijatelji, ali kada se kombinuju na inteligentan i kreativan način, mogu stvoriti neverovatnu lepotu. Brassaï je posmatrao i fotografisao grad – grad poznat celom svetu – na način na koji ga je posmatrao mali broj ljudi: tokom noći. To je postalo njegovo najpoznatije i najtraženije delo, zahvaljujući kojem je dobio nadimak “Oko Pariza”, koje mu je dao Henry Miller.

Rubenova „Insomnia“ je njegov tekući projekat o tami, svetlu, besanosti i lepoti, koje je do sada fotografisao u Helsinkiju, Lyonu i Beogradu.

Ruben van der Sleen
Prevod Mirjana Kosic

Večeras, 21. aprila 2018. godine u 19h, otvaranje izložbe fotografija „Da te sačuvam“ Mile Pejić, Meduza, Gospodar Jevremova 6

Intimna porodična serija fotografija sa bakom, osobom koju na ovaj način želim zauvek da sačuvam od zaborava. Baka je jedina osoba u porodici sa kojom se u potpunosti poistovećujem – po načinu života, stilu oblačenja, interesovanjima…Ova serija fotografija je otvorena i na ovom projektu radim svakodnevno beležeći čak i predmete koje baka koristi, jer će jednoga dana svaki od njih predstavljati relikviju. Serija o ljubavi i nežnosti.

Danas, 20. aprila 2018. godine u 13h, otvaranje izložbe fotografija „Portreti iz novosadskih fotografskih ateljea“, kustos Ivana Jovanović Gudurić, Mala galerija Doma Vojske Srbije, Braće Jugovića 19

Izložbu čini izbor portretnih fotografija koje su nastale u prvim novosadskim fotografskim ateljeima tokom 19 veka, a koje se čuvaju u fondu Muzeja grada Novog Sada. Fotografski majstori su u ovom periodu načinili brojne portrete različitih generacija novosađanki i novosađana, koji su kroz ovu vrstu fotografija potvrđivli svoj novostečeni status pripadnika građanske klase. Kroz originalne fotografije predstavljene na izložbi moguće je pratiti tehnički i estetski razvoj portretne fotografije u 19. veku, ali i mnoge elemente materijalne i socijalne kulture toga vremena. Izabrane fotografije praćene su tekstovima o uzbudljivim životima i poslovnim karijerama samih fotografa, kao i oglasima iz tadašnje štampe kroz koje su reklamirali svoje usluge.

Večeras, 20. aprila 2018. godine u 19h, otvaranje izložbe fotografija „Imaginarno putovanje – Prostori za naseljavanje“, Eva Barton, Jorge Fabián Castillo i Jordi Vic, Dom kulture Studentski grad, Bulevar Zorana Djindjica 179

Fotografi:
Eva Barton (Mađarska)
Jorge Fabián Castillo (Meksiko)
Jordi Vic (Katalonija)

Putovanje nije samo stanje geografske pokretljivosti, već može da bude i unutrašnje stanje, refleksivno, unutrašnji pogled koji ima sopstveno vreme i sopstvene slike koje niču iz imaginarnog.

Fotografija može da prestavlja svet, ali ne i imaginarno. Upravo ovde se umetnici smeštaju i kockaju za fotografiju kao sredstvo putem kog mogu da dođu do tog imaginarnog nepostojećeg dela stvarnosti – čineći ga opipljivim, osetljivim i intimnim sa njihovim predlozima.

Bez obzira da li se radi o ponovnom stvaranju razlomljenih osećanja gde je sudbina odlučujuća za dalji nastavak ili okončanje, ili o čežnji za izbledelim sećanjima na grad koji se oseća ili trpi, nostalgiji za sećanjima koja bismo želeli da pomerimo u daljinu i da ih ponovo uzmemo sa te distance, ili da prodremo snažno u duboka osećanja svakodnevice i odlučimo da putujemo unutar sebe kako bismo se videli i prepoznali između sećanja i postojanja vremena.

To su načini kretanja sa znanjem da putovanje nije samo fizičko, već i unutrašnje i refleksivno, kako bi se došlo do svesnosti da je razumno.

Uz podršku Ambasade Meksika u Srbiji i Collegium Hungaricum Beograd

Večeras, 19. aprila 2018. godine u 20h, otvaranje izložbe fotografija „U 3 ujutru“ Ivana Blazheva, galerija TransformArt, Svetog Save 8

Ivan Blazhev rođen je 1974 god. u Skoplju. Diplomirao je režiju na Bruklinskom koledžu (Njujork, SAD), a magistrirao fotografiju na Akademiji umetnosti u Novom Sadu. Radi kao fotograf, režiser i pedagog. Izlagao je svoje radove na samostalnim u grupnim izložbama u zemlji I inostranstvu, između ostalih 2008 god. njegov projekat “Makedonija sanjajući” bio je deo izložbe “Preko zidova – Istočna Evropa nakon 1989 godine” na Noorderlicht festivalu fotografije u Holandiji, a 2011-te godine deo je izložbe “Fragmenti: Makedonska umetnička scena 1991 – 2011” u Muzeju savremene umetnosti – Skoplje. Blazev je objavio pet fotografskih knjiga.

At 3 am

„… u stvarno mračnoj noći duše uvek je tri sata ujutru, dan za danom. U to doba, tendencija je odbijanje suočavanja sa stvarima što je više moguće, povlačenjem u infantilan san – ali čovek je konstantno trgnut iz tog sna zbog raznih kontakta sa svetom“- piše F. Scott Fitzgerald u svojoj knjizi „The Crack -up“. Pozajmljujući naslov i temu iz ovog citata, projekat „U tri ujutru“ se odnosi na ovo određeno vreme dana, ali ne kao indikaciju vremena kada su fotografije snimljene, več kao parametar duhovnog stanja i vremena u kojem živimo.

Pod nazivom „SK-2014“ u proteklih nekoliko godina veliki broj statua, spomenika, zgrada i fasade neoklasicističke i barokne arhitekture nikli su kroz grad. Kao rezultat ovog tekućeg projekta, Skoplje je izgrađeno, srušeno, obnovljeno, pokriveno i prikriveno, dobijajući neprepoznatljiv lik. Međutim, ovo “uljepšavanje” ide mnogo dublje ispod površine.
“SK-2014” je revizionistički projekat koji revidira istoriju grada i redefiniše identitet. Iako puno debatiran i sa snažnom međunarodnom i lokalnom opozicijom, projekat se nastavio, duboko urezujući kroz Skopski gradski pejzaž.

„U 3 ujutru“ je lična fotografska naracija konfrontacije, transformacije i intimne borbe, dokumentiranje traume od naglih promena lica grada. Fotografisanje ove promene urbanog pejzaža, kao i ljudskog I kulturnog pejzaža unutar urbanog, predstavlja način traženja smisla i suočavanje sa novom realnosću grada. To je način istraživanja Skoplja, pronalaženje puta kroz novi pejzaž i pokušaj da se razume njegovo novo lice, nove kože i ono što je ispod nje. To nije projekat o dokumentiranju samih faktičkih promena, već je serijal fotografija nastalih pod psihološkom i duhovnom uticaju promjena i potragu za osećanjem identiteta i zajednice u novom pejzažu. „U 3 ujutru“ predstavlja lični pogled fotografa u sećanja, promene i socio-politički uticaj na pojedinca i zajednicu.

Večeras, 19. aprila 2018. godine u 19h, otvaranje izložbe fotografija „Lalibela – putovanje u Jerusalim Afrike“ Gali Tibon, Muzej afričke umetnosti, Andre Nikolića 14

Etiopija je jedna od najstarijih hrišćanskih zemalјa na svetu, u kojoj se оvа vеrа počelа propovedati u prvim vekovima hrišćаnstvа, a zvanično je priznatа kao religija u 4. veku n.e. Etiopska prаvоslаvnа tеvаhеdо crkva danas broji preko 40 miliona vernika.

Hrišćanska tradicija neraskidivo je upletena u kulturu i istoriju zemlјe. Najsvetiji grad i najvažnije hodočasničko središte je Lalibela, gradić smešten u severnom planinskom području Lasta, koji godišnje pohodi veliki broj domaćih vernika, ali i sve više stranih posetilaca.

Jedanaest monolitnih crkava, zа kоје sе prеtpоstаvlја dа su sagrađene za vreme vladavine krаlја Lаlibеlе (12-13. vеk), isklesane su u mekom crvenom vulkanskom kamenu ispod nivoa zemlјe, i povezane mrežom tunela i podzemnih prolaza. Nјihova izgradnja predstavlјa izuzetan arhitektonski podvig, a od 1978. godine nalaze se pod zaštitom UNESKО-a. Prostorni raspored bogomolјa, grupisanih u dve skupine, pa čak i naziv reke Jordanos koja ih deli, podsećaju na Jerusalim i celom lokalitetu daju takoreći biblijski prizvuk. Od 12. veka, od kada su crkve podignute, u njima se neprekinuto obavlјa verska služba.

GALI Tibbon, nagrađivana fotografkinja iz Jerusalima, zа dokumentarni rad o Lalibeli, 2013. gоdinе је оsvојilа nаgrаdu kојu dоdеlјuје Sony World Photography (WPO). Izmеđu оstаlih priznаnjа, dоbitnicа је i Moscow International Photo Award, Fotoweek DC, dva puta je bila pobednica UNESCO Humanity Photo Award i finalistkinja National Geographic konkursa. Rad joj je zasnovan na istraživanju religije, vere i duhovnosti kod vernika širоm planete. Fotografije su joj objavlјivаne u mnogobrojnim novinama i čаsоpisimа: Geo, National Geographic, Newsweek, Elle, Time, itd. Nјеni rаdоvi su izlagani u muzejima, galerijama i na mnogobrojnim internacionalnim festivalima fotografije širоm svеtа.

Izložba je rezultat saradnje Muzeja afričke umetnosti, Beogradske tvrđave i Beogradskog meseca fotografije.

Večeras, 18. aprila 2018. godine u 19h, otvaranje izložbe fotografija Igora Čoke „Karaburma moj geto“, Galerija Eurocentar, Makedonska 30

Mnoge stvari vjerovatno ne izgledaju onako kako želimo da ih vidimo. Ili nam ne odgovara da ih predstavimo onakve kakve jesu. Često puta sirove, brutalne, na ivici. Ali životne, neposredne i istinite. Dobrodošli u Karaburmu. Moj geto. Kraj nemirnog duha, ali veoma prijatnih ljudi. Mjesto živopisnih krajnosti, čiju sam uličnu i socijalnu estetiku dokumentovao tokom proteklih pet godina. Dobrodošli u moj lični Bronks.

Igor Čoko

Večeras, 17. aprila 2018. godine u 19h, otvaranje izložbe „Moj Pariz u Polaroidima“ instant fotografija Miodraga Baždara, galerija Бартcелона, Belgrade Design District

Izložba “Moj Pariz u Polaroidima” je skup Polaroid instant fotografija Pariza, „grada svetlosti”. Tokom izložbe biće organizovane radionice pod pokroviteljstvom firme Polaroid Originals.