All posts by belgradephotomonth

BPM 2022: Academy of Fine Arts and Design, Bratislava, Slovakia. Creation of Photo-book

17. maj u 18 časova
UK Parobrod

Kapetan Mišina 6a, Belgrade, 11000, Serbia

Akademija lepih umetnosti, Bratislava, Slovačka
 
Stvaranje foto-knjige • Slikovni narativ i vizuelno pričanje priče
 
Šta je stvaranje knjige? Šta je vizuelno pričanje priče? Šta je vizuelna dramaturgija? Kako se uspostavlja profesionalna mreža kontakata u industriji? Na koji način funkcioniše tržište foto-knjiga širom Evrope? Kako čitati slike i na koji način pričati priču kroz fotografiju? Koja je uloga grafičkog dizajna u knjizi i zašto je ključna? Zašto uopšte praviti foto-knjigu?
 
Onlajn predavanja će se fokusirati i baviti svim navedenim pitanjima, ali i objasniti šta je foto-knjiga i dati primere koji mogu biti od koristi pri njenom stvaranju.
 
Predavači:
Olja Traiška Stefanović, fotografkinja, Akademija lepih umetnosti, Bratislava, Slovačka
Juraj Blaško, grafički dizajner, Akademija lepih umetnosti, Bratislava, Slovačka
 
Ova prezentacija realizovana je uz veliku podršku Španske ambasade u Beogradu i Instituta Servantes iz Beograda.

BPM 2022: GRAIN

17. maj u 15,30 časova
UK Parobrod

Kapetan Mišina 6a, Belgrade, 11000, Serbia

GRAIN
 
Udruženje „GRAIN” je osnovano u Beogradu 2015. godine sa posebnim naglaskom na promociju, razvoj i produkciju autorske dokumentarne fotografije, bazirane na društveno i socijalno angažovanoj formi. U organizaciji udruženja Grain organizovano je više autorskih izložbi i objavljeno nekoliko foto-knjiga.
 
grain.rs
 
Igor Čoko – Subverzivna estetika ulice, 2017.
Estetika ulice iz perspektive vizuelnog antropologa koja dočarava turbulentnu borbu velegrada i palanke do posljednje kapi znoja.
Kolor, 104 strane, 22×20 cm, tvrdi povez, digitalno reizdanje
 
Igor Čoko – Karaburma moj geto, 2019.
Beogradski bronks, Mala Kolumbija, vizuelna estetika ulice, kraja nemirnog duha u novom, dopunjenom reizdanju na
povećanom broju strana.
Monohromno, 128 strana, 25×20 cm, tvrdi povez
 
Igor Čoko – Living behind bars, 2020.
Priča o životu osuđenika iza rešetaka beogradskog Ce zea, izdanje na engleskom jeziku, originalne knjige objavljene 2016.
Monohromno, 128 strana, 25×20 cm, tvrdi povez
 
Igor Čoko – Štekovi, 2021.
Priča o migrantima na proputovanju kroz Beograd tokom 2015-21. godine i njihovom boravku u svim zamislivim i nezamislivim oblicima pacovskih rupa, skloništa, štekova, na putu ka EU.
Monohromno, 128 strana, 25×20 cm, tvrdi povez
 
Imre Szabo – Godine zapleta, 2021.
Udžbenik na temu naše propasti od Kosova, Hrvatske, Bosne i opet do Kosova. Lekcije iz kojih ništa nismo naučili. Remek djelo doajena novinske i dokumentarne fotografije.
Monohromno, 128 strana, 25×20 cm, tvrdi povez
 
Neven Grujić – JHaria Burning, 2022.
Dirketan prenos iz jednog od najvećih i najzagađenijih rudnika u Indiji i na planeti. Kada vidite ove prizore, poželićete da odete u Bor na odmor. Bez zajebancije.
Monohromno, 104 strane, 25×20 cm, tvrdi povez
 
Miloš Stošić – Ljudi govore, 2022.
Neću te opsovati glasno, natjeraću te da pročitaš ovu knjigu misli iscrtanih po zidovima u kojima se krije sav vorteks ludila mozgova ovdašnjeg stanja svijesti. Istorijska knjiga u najavi.
Kolor, 128 strana, 20×20 cm, tvrdi povez
 
Miloš Cvetković – Bilo jednom na Azurnoj obali, 2022.
Jednom davno, bio jedan naizgled slobodan svijet i mi kao narod dio njega. Bez cenzure, direktno iz mase, legendarni Cvele početkom osamdesetih bilježi svojim aparatom slobodu, dekadenciju i hedonizam Azurne obale kroz festival u Kanu i veliku nagradu Monte Karla, trke formule 1. Istorijska čitanka u pauzi nadolezeće knjige o Bosni nakon koje vam zaista neće biti dobro.
Monohromno, 128 strana, 25×20 cm, tvrdi povez
 
Nemanja Ledenski – Sirovi rezovi, 2021.
Ako neka knjiga opisuje brutalnost ulice, onda je to Nemanjino remek djelo. Izmaknuta iz okova prestolnice, vjerno dočarava garež i sirovu neposrednost života provincije, udara među rogove i ispod pojasa. Brutalno reže po očima.
Monohromno, 64 strane, 20×20 cm, tvrdi povez
 
Ovaj razgovor će se voditi na engleskom jeziku.
 

BPM 2022: Photo book self-publishers, talk



16. maj u 17,15 časova
UK Parobrod

Kapetan Mišina 6a, Belgrade, 11000, Serbia

Samoizdavači foto-knjiga
 
Tokom Beogradskog meseca fotografije 2022. godine imaćemo par predavanja na kojima je glavna tema foto-knjiga. Uz prezentaciju, koju će voditi i autori i izdavači iz raznih delova Evrope, dogodiće se i trodnevna radionica, kao i market foto-knjiga.
 
Sa foto-knjigama se upoznajemo uz fotografe, urednike, izdavače i organizatore, kako bi se stekla opštija slika.
 
Naravno, svi mi koji se bavimo fotografijom, imamo želju da svoj rad vidimo između korica na polici neke knjižare, galerije, fotografske radnje ili marketa. Verovatno je ovo i najekonomičniji način da fotografski rad završi u domovima, mnogo ekonomičniji od kupovine originalnog dela. Možemo čak i sanjati o mogućnosti dobijanja nagrade za foto-knjigu.
 
Razgovor će voditi nekoliko fotografa koji su sami objavili foto-knjige. Podeliće sa nama svoje iskustvo, počevši od odabira projekta, preko narativa, materijala, teksta, dizajna, formata same knjige, finansija, kao i izrade foto-knjige. Posavetovaće nas i šta treba činiti kada je foto-knjiga gotova, kako je distribuirati, oživeti i učiniti je vidljivijom u Srbiji.
 
Učesnici su:
Dušan Đorđević
Katarina Radović
Siniša Vlajković
 
Razgovor će se voditi na engleskom jeziku.



BPM 2022: Anahronike/Anachronicles 1995–2020. Siniša Vlajković. Photo book presentation

16. maj u 16,30 časova
UK Parobrod

Kapetan Mišina 6a, Belgrade, 11000, Serbia

Siniša Vlajković
Anahronike 1995–2020
 
Živeći u Bejrutu i Dubaiju i putujući po Bliskom istoku, Siniša Vlajković je počeo da fotoaparatom beleži svoje utiske i doživljaje ovog složenog, multietničkog i multikonfesionalnog, istorijski slojevitog, turbulentnog ali uvek inspirativnog dela sveta, kao i da istovremeno u svoje fotografije utiskuje uspomene na svoje odrastanje na Balkanu.
 
U naslovu monografije „anahronike“, kovanici načinjenoj od pojmova „anahronizam“ i „hronika“, sažeto je opisan karakter fotografskog opusa Siniše Vlajkovića nastao tokom poslednjih 25 godina, a koji je ovde predstavljen u tematski zaokruženim ciklusima nazvanim „Amerikana“ (1995), „Ponovo nađeno vreme“ (2003–2008), „Genius loci“ (2006–2012), „Podstanice“ (2007–2013), „Balkanski džez“ (2013–2020) i „Largo“ (2009–2020).
 
Monografija sadrži 75 reprodukcija, predgovor nezavisne kustoskinje iz Njujorka, Lare Pan, autorski tekst istoričarke umetnosti i kustoskinje iz Njujorka, Jovane Stokić, kao i razgovor sa Sinišom Vlajkovićem čiji je
autor mađarski istoričar umetnosti Zoltan Šomheđi.

Ovaj razgovor će se voditi na engleskom jeziku.

BPM 2022: Weird World. Vuk Vidor. Photo book presentation



16. maj u 15 časova
UK Parobrod

Kapetan Mišina 6a, Belgrade, 11000, Serbia

Vuk Vidor • Weird World
(analogne fotografije za digitalno doba)
 
Fotografija je oduvek bila deo mog života i moje umetničke prakse – kao način da se fiksira vreme i stvore uspomene, kao izvor slika ili pomagalo za moj rad na slikama, crtežima ili instalacijama. Pre pametnih telefona, nošenje foto-aparata podrazumevalo je posvećeniji pristup fotografiji. Mogli ste da ga koristite u turističke svrhe ili kao spravu kojom dokumentujete svoj život. Umetnik ima tendenciju da ga koristi u „umetničke” svrhe, bilo u čistom fotografskom smislu ili za svoj sopstveni rad. Lično sam primenjivao obe namene tako što bih sa jedne strane radio fotografije za omote ploča ili za svoje vizuelne eksperimente koji su donekle bili zamišljeni na „profesionalan” način, a sa druge strane bih za svaki dan koristio analogne kamere za jednokratnu upotrebu, male instamatic-e i prve džepne digitalne aparate. Služili su za uspomene, neobične snimke svakodnevnog života, događaje, putovanja itd…
 
Tih dana su se filmovi predavali foto-laboratorijama, a oni bi vam vraćali fotografije u kutiji. Često su neke od slika imale nalepnicu na sebi sa oznakom „Non Facturé”, što je značilo da ih je laboratorija smatrala lošim: van fokusa, loše uokvirene, preeksponirane ili samo kao greške, tako da ih nisu naplaćivali. Ova kolekcija slika se u početku zasnivala na tim odbačenim fotografijama koje, kada se sastave, stvaraju čudne vizuelne sekvence neuravnoteženih trenutaka i detalja. Postavljanjem u raspored levo-desno, stvara se dijalog i moguće priče između njih. Ove slike prikazuju poznate ili nepoznate ljude, autoportrete, mesta iz celog sveta i stvaraju čudnu kolekciju fragmentiranih trenutaka i uspomena pre vremena kad su svi postali fotografi i počeli da dokumentuju i izlažu svoje živote na internetu. Ovi fragmenti iz analognog doba su jasan kontrast digitalnofiltriranim veštačkim slikama koje današnji uređaji pružaju svima. Analogne greške postaju stvarnije od digitalnog savršenstva, a tako se možda ponovo možemo vratiti nečemu umetničkijem.
 
Ovaj razgovor će se voditi na engleskom jeziku.



BPM 2022: Photographic tribute to „Summer nights, walking“ by Robert Adams

13. maj u 19 časova
Radisson Collection Hotel, Old Mill Belgrade

Bulevar Vojvode Mišića, 15, Belgrade, 11000, Serbia

Izložba se zatvara 19. maja 2022. godine

Po drugi put Бартcелона POP UP organizuje izložbu posvećenu foto-knjizi. Prva takva izložba dogodila se prošle godine kada smo organizovali grupnu internacionalnu izložbu koja se odnosila na jedinstvenu foto-knjigu Twentysix Gasoline Stations (Dvadeset šest benzinskih pumpi) Eda Ruša?(Ed Ruscha). Ishod je bio jako dobar, te smo odlučili da organizujemo sličnu izložbu kao deo prvog izdanja BPM festivala foto-knjiga 2022. Izbor foto-knjige za ovu izložbu pao je na Summer nights walking (Šetnje letnjih noći) Roberta Adamsa.

Summer nights walking je esencijalna foto-knjiga i smatra se klasikom. Prvo izdanje, jednostavnog naziva Summer nights (Letnje noći), objavljeno je u i.k. Aperture 1985. i sadržalo je 38 fotografija večernjih scena fotografisanih u regionu Longmont i planine Roki u Koloradu.

Preuređena verzija knjige je objavljena kao koizdanje Aperture-a 2009. godine pod nazivom Summer nights walking. Za ovo prerađeno izdanje Adams je dodao još 39 neobjavljenih fotografija. U maju 2022. biće objavljena dopunjena verzija knjige koju je objavila i.k. Steidl, internacionalni izdavač foto-knjiga iz Nemačke.

Mi nismo tražili fotografije iz Kolorada ili četvrtasti format fotografija, ali smo zadržali kao temu crno-bele fotografije, kao i esencijalni duh knjige, samo sa šireg geografskog prostora.Izložba sadrži radove:
Constance Langrand (Francuska)
Dany Vigil (El Salvador) @danyvigil.lab
Dario D’Alessio (Italija) @dario_dales
David Alexis Jainz Aguiñaga (Meksiko)
Max Klebl (Austrija) @maxklebl
Olivera Radmanović (Srbija) @olja_radmanovic
Ray Knox (Velika Britanija) @rayknox_photography
Telmo Pinto (Portugal) @telmojgp
Véronique Van Meerbeek (Francuska/Belgija) @ateliervvm

BPM2020/1: Šuma i zvezde – Frančesko Amorozino

18. oktobar u 18.30 časova
Istituto Italiano di Cultura in Belgrado
Kneza Miloša 56, Beograd

Izložba „Šuma i zvezde“ Frančeska Amorozina biće otvorena 18. oktobra u 18.30 č u galeriji Italijanskog instituta za kulturu u Beogradu (Kneza Miloša 56). Izložba se realizuje u okviru XXI Nedelje italijanskog jezika u svetu, čiji je ovogodišnji naslov „Dante, italijanski jezik“, i povodom obeležavanja 700 godina od smrti Dantea Aligijerija.

„Šuma i zvezde“ sadrži različite projekte ovog italijanskog fotografa koji se vezuju za Danteov put kroz zagrobni svet. Put počinje u Paklu „Knjigom komande“, pričom o lovu na veštice u severnoj Italiji i njihovoj čuvenoj knjizi o crnoj magiji; nastavlja se mračnim, zastrašujućim slikama projekta „Index Librorum Prohibitorum“ koji prikazuje knjige zabranjene od strane katoličke crkve; završava se delom „Daimon“, povezanim sa reinkarnacijom duša, što predstavlja prelaz ka sledećem delu. Čistilište je mesto iščekivanja i upravo takva je atmosfera „Nove renesanse“, u kojoj su stare crkve i druge građevine smeštene u nadrealni ambijent gde je sve nepomično. Raj je predstavljen instalacijom „Svi anđeli padaju“ koja je prilagođena prostoru i u kojoj fotografije vise u vazduhu što upućuje na ljudsko stremljenje ka uzdizanju, a takođe je predstavljen i delom načinjenim za ovu izložbu koje predstavlja kraj putovanja. Tokom ovog puta moguće je slušati muziku koju je za projekat komponovao Stefano Đ. Falkone i čitati odlomke „Božanstvene komedije“.

Frančesko Amorozino (1984), fotograf, umetnik i pedagog, živi i radi u Rimu gde je osnovao il FotoStudio, prostor za istraživanja u kojem se organizuju izložbe i obuke. U svom umetničkom radu ispituje način na koji ljudi percipiraju realnost koristeći teme poput sujeverja, religije i potrage za slobodom. Koristi i analognu i digitalnu fotografiju i ukršta ih sa drugim umetničkim formama kao što su muzika, video-zapisi i vajarstvo. Osvojio je Sony World Photography Award 2016 u kategoriji Sill Life. Njegovi radovi izlagani su širom sveta i deo su brojnih privatnih kolekcija.

Izložbu organizuju Italijanski institut za kulturu u Beogradu i Beogradski mesec fotografije.

Obavezno je nošenje zaštitnih maski i poštovanje svih propisanih epidemioloških mera.

Biće dozvoljeno prisustvo najviše 25 osoba u galeriji. U slučaju prisustva više od 25 osoba neophodno je sačekati na ulazu. Drugo vođenje kroz izložbu planirano je za isti dan u 19.30 č. Hvala na razumevanju.

BPM2020/1: Maradona

3. jun u 12 sati
Sava promenada
Karađorđeva, Beograd

Osvrnuli smo se na život ovog fudbalskog genija, Dijega Armanda Maradone. Ova izložba predstavlja ekskluzivni izbor fotografija fotografskih arhiva argentinske novinske agencije Agency Télam i srpskog MN Press Agency, kao i rad fotografa Dragane Udovičić i Aleksandra Dimitrijevića.

Maradona je imao tri velike ljubavi: porodica, fudbal i njegova domovina Argentina odnosno Latinska Amerika. Zavoleo je i Srbiju nakon dve posete, prve u oktobru 1982, kada je postigao svoj čuveni gol na Maloj Marakani pred devedeset i pet hiljada gledalaca posle kojeg su usledile ovacije, kao i druge, 2005, tokom snimanja sjajnog Kusturičinog dokumentarca Maradona by Kusturica.

Materijal je beskonačan: Pokušali smo da sumiramo njegov život kroz već legendarne fotografije koje ne samo da dokumentuju trenutak, već i istoriju i osećanja.

Ako umrem, želim da se ponovo rodim i budem fudbaler.
Maradona 1982.

Uz podršku ambasade Argentine u Srbiji, Télam Agencia Nacional de Noticias, MN Press i Belgrade Water Front.

Izložba će trajati do 18. juna 2021.

BPM 2020/1: ECOSISTEMA CDMX06050 – Jacob Prado

19. maj u 13 časova
Biblioteka grada Beograda
Knez Mihailova 56

ECOSISTEMA CDMX06050, Hakob Prado, prikazuje ponovno otkrivanje fotografa tokom njegovog povratka u Meksiko Siti nakon dve decenije života u inostranstvu, ogromnog amalgama kontrasta koji karakterišu njegovo snažno društvo. Dok luta ulicama prepunih nasledja, Hakob Prado materijalizuje i prikazuje složene, subjektivne i snovite trenutke različitih plemena koja ih naseljavaju. Ova izložba fotografija, izbor iz kolekcije „Ecosistem 06050“, nastoji da bude skener mesta, apstraktna i živa slika koja prevazilazi logičko objašnjenje.

Izložbu je pripremila ambasada Meksika u Srbiji.

Izložba će trajati do 4. juna 2021.

VAŽNO:
Imajte na umu da zbog situacije sa Covid-19 niko ne može ući u galeriji bez zaštitne maske, kako je propisano propisima Republike Srbije.

BPM 2020/1: Vanishing Point – Philippe Poncet by Olivier Gadet

11. maj u 18 časova
Institut français de Serbie/ Francuski institut u Srbiji
Knez Mihailova 31

Kustos David Pujado

Ova izložba predstavlja skup radova francuskog fotografa Filipa Ponsea (1963–2015). Filip Ponse se profesionalno bavio fotografijom i paralelno s tim studirao filozofiju u klasi Žana-Morisa Monoajea, profesora na Collège de France. On je 1998. godine osvojio nagradu Agfa European Portrait Award i njegove fotografske radove objavili su Éditions cent pages, Le Monde, Qantara (časopis Instituta arapskog sveta u Parizu). Njegova dela uvršćena su u kolekcije Narodne biblioteke Francuske.

Od morskih obala do bašti, psi laju, karavani prolaze. Radi se o putevima i kvarovima, jurcanju i čekanju, kočevima i stolicama. Vidimo napuštenu fabriku, pa barake. U daljini vidimo granice. Izgleda da je horizont udaljen petnaest kilometara. Ne skidamo pogled s njega. Nešto nam izmiče.

Smisao ovih fotografija je diskretan, kao da je u iščekivanju. Iz njih izviru brojne priče, tonovi i pokreti: varijacije, preludijumi i fuge.

Samo je gledao kako se njegovo nebo gasi, a senka uobličava. Horizont se gubio, nije ga ispuštao iz vida, jer znao je za njegove nagle prelaze, iz iskustva. U tami je i bolje čuo, čuo je zvuke koje mu je dugi dan skrivao, žamore ljudi, ili kišu na vodi.
Semjuel Beket, Mersije i Kamije

Izložba će trajati do 3. juna 2021.

VAŽNO:
Imajte na umu da zbog situacije sa Covid-19 niko ne može ući u galeriji bez zaštitne maske, kako je propisano propisima Republike Srbije.